Une " route des orgues " à Saint Malo du jeudi 17 mai au dimanche 20 mai 2012.

 

A l'occasion des Journées Nationales de l'Orgue proposées par l'Association "Orgue en France",

il vous est proposé

une " route des orgues " à Saint Malo

du jeudi 17 mai au dimanche 20 mai 2012.

Récitals, tribunes ouvertes, visites guidées, concerts jeune public

mettront en valeur le riche et magnifique patrimoine des orgues de la ville.

Alors, n'hésitez pas  ...  empruntez, le temps d'un week-end, la route des orgues à Saint Malo !

renseignements :

http://laroutedesorgues.weebly.com/ 

lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (fin)

13. Pour finir, je voudrais encore rappeler ce que saint Pie X avait établi sur le plan concret, afin de favoriser l'application effective des orientations données dans le Motu proprio. En s'adressant aux évêques, il leur prescrivait d'instituer dans leurs diocèses "une commission spéciale de personnes réellement compétentes en matière de musique sacrée" (37). Là où la disposition pontificale fut mise en pratique, les fruits n'ont pas manqué. A l'heure actuelle, nombreuses sont les Commissions nationales, diocésaines et interdiocésaines offrant leur précieuse contribution dans la préparation de répertoires locaux, en essayant de faire un choix qui tienne compte de la qualité des textes et des musiques. Je souhaite que les évêques continuent de soutenir l'engagement de ces Commissions, en favorisant leur travail dans le cadre pastoral (38).

A la lumière de l'expérience accumulée tout au long de ces années, afin de mieux assurer que soit accompli l'important devoir de réglementer et de promouvoir la sainte Liturgie, je demande à la Congrégation pour le Culte divin et la Discipline des Sacrements, d'intensifier l'attention, dans le cadre de ses finalités institutionnelles, accordée au domaine de la musique sacrée liturgique, en s'appuyant sur les compétences des différentes Commissions et Institutions spécialisées dans ce domaine, ainsi que sur la contribution de l'Institut pontifical  de Musique sacrée. En effet, il est important que les compositions musicales utilisées dans les célébrations liturgiques répondent aux critères énoncés de manière opportune par saint Pie X et sagement développés à la fois par le Concile Vatican II et par le Magistère de l'Eglise qui l'a suivi. Dans cette perspective, j'ai bon espoir que les Conférences épiscopales accomplissent elles aussi un examen soigné des textes destinés au chant liturgique (40), et accordent une attention particulière à l'évaluation et à la promotion de mélodies qui soient véritablement adaptées à l'usage sacré (41).

14. Toujours sur le plan pratique, le Motu proprio dont on commémore le centième anniversaire aborde également la question des instruments de musique à utiliser dans la Liturgie latine. Parmi ceux-ci, il reconnaît sans hésitation la priorité de l'orgue, sur l'usage duquel il établit des normes nécessaires (42). Le Concile Vatican II a pleinement suivi l'orientation de mon saint Prédécesseur, en établissant que:  "On estimera hautement, dans l'Eglise latine, l'orgue à tuyaux comme l'instrument traditionnel, dont le son peut ajouter un éclat admirable aux cérémonies de l'Eglise et élever puissamment les âmes vers Dieu et le ciel" (43).

Il faut toutefois noter que les compositions actuelles utilisent souvent des instruments musicaux différents qui ne manquent pas non plus de dignité. Dans la mesure où ils apportent un soutien à la prière de l'Eglise, ils peuvent se révéler un enrichissement précieux. Il faut toutefois être vigilant à ce que les instruments soient adaptés à l'usage sacré, qu'ils conviennent à la dignité du temple, qu'ils soient en mesure de soutenir le chant des fidèles et qu'ils en favorisent l'édification.

15. Je souhaite que la commémoration du centenaire du Motu proprio Parmi les sollicitudes, par l'intercession de son saint auteur, unie à celle de sainte Cécile, patronne de la musique sacrée, encourage et stimule tous ceux qui s'occupent de cet aspect important des célébrations liturgiques. Les amateurs de musique sacrée, en se consacrant avec un nouvel élan à un domaine d'une importance tout à fait vitale, contribueront à la maturation de la vie spirituelle du Peuple de Dieu. Les fidèles, quant à eux, en exprimant de manière harmonieuse et solennelle leur foi à travers le chant, en expérimenteront la richesse avec toujours plus de profondeur et se conformeront à l'engagement de traduire ses élans dans les comportements de la vie quotidienne. On pourra ainsi parvenir, grâce à l'engagement convergent des pasteurs des âmes, des musiciens et des fidèles, à ce que la Constitution Sacrosanctum Concilium qualifiait de véritable "but de la musique sacrée", c'est-à-dire "la gloire de Dieu et la sanctification des fidèles" (44).

Qu'en cela, la Vierge Marie soit également un exemple et un modèle, elle qui sut chanter de manière unique, dans le Magnificat, les merveilles que Dieu opère dans l'histoire de l'homme. Avec ce souhait, j'accorde à tous avec affection ma Bénédiction.

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003) 

Lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (7)

10. L'Eglise ayant toujours reconnu et favorisé le progrès des arts, il ne faut pas s'étonner que, outre le chant grégorien et la polyphonie, elle admette également de la musique plus moderne dans  les célébrations, à condition qu'elle respecte l'esprit des valeurs véritables de l'art. Il est donc consenti aux Eglises présentes dans les différentes nations de valoriser, dans les compositions destinées au culte, "ces formes particulières qui constituent d'une certaine manière le caractère spécifique de la musique qui leur est propre" (27). Dans la lignée de mon saint prédécesseur et de ce qu'a établi, plus récemment, la Constitution Sacrosanctum Concilium (28), moi aussi, dans l'Encyclique Ecclesia de Eucharistia, j'ai souhaité offrir une place aux nouvelles contributions musicales en mentionnant, à côté des mélodies grégoriennes inspirées, les "nombreux auteurs, et bien souvent grands auteurs, qui se sont mesurés aux textes liturgiques de la Messe" (29).

11. Le siècle dernier, avec le renouveau opéré par le Concile Vatican II, a connu un important développement du chant religieux populaire, dont Sacrosanctum Concilium dit:  "Le chant religieux populaire sera intelligemment favorisé, pour que dans les exercices pieux et sacrés, et dans les actions liturgiques elles-mêmes, [...] les voix des fidèles puissent se faire entendre" (30). Ce chant se révèle particulièrement adapté à la participation des fidèles non seulement aux pratiques de dévotion, "conformément aux normes et aux prescriptions des rubriques" (31), mais également à la Liturgie elle-même. En effet, le chant populaire constitue  "un  lien  d'unité  et d'expression joyeuse de la communauté en prière, [...] favorise la proclamation de la même foi et confère aux grands rassemblements liturgiques une incomparable solennité empreinte d'intériorité" (32).

12. Concernant les compositions musicales liturgiques, je fais mienne la "loi générale", que saint Pie X formulait en ces termes:  "Une composition pour église est d'autant plus sacrée et liturgique qu'elle s'approche de la mélodie grégorienne du point de vue du rythme, de l'inspiration et du goût; mais plus on perçoit qu'elle est éloignée des formes de ce modèle suprême, moins elle est digne du temple" (33). Il ne s'agit pas, bien évidemment, de copier le chant grégorien, mais plutôt de faire en sorte que les nouvelles compositions soient imprégnées du même esprit qui suscita et, au fur à mesure, modela ce chant. Seul un artiste profondément pénétré du sensus ecclesiae peut tenter de percevoir et de traduire en mélodie la vérité du Mystère qui est célébré dans la Liturgie (34). Dans cette perspective, j'écrivais dans la Lettre aux artistes:  "Combien de compositions sacrées ont été élaborées, au cours des siècles, par des personnes profondément imprégnées du sens du mystère! D'innombrables croyants ont alimenté leur foi grâce aux mélodies qui ont jailli du coeur d'autres croyants et sont devenues partie intégrante de la liturgie, ou du moins concourent de manière remarquable à sa digne célébration. Par le chant, la foi est expérimentée comme un cri éclatant de joie et d'amour, une attente confiante de l'intervention salvifique de Dieu" (35).

Une considération renouvelée et plus approfondie des principes qui doivent être à la base de l'élaboration et de la diffusion d'un répertoire de qualité est donc nécessaire. Ce n'est que de cette manière que l'on permettra à l'expression musicale de servir de façon appropriée son but ultime qui est "la gloire de Dieu et la sanctification des fidèles" (36).

Je sais bien qu'encore aujourd'hui ne manquent pas les compositeurs capables d'offrir, dans cet esprit, leur contribution indispensable et leur collaboration compétente pour enrichir le patrimoine de la musique au service d'une Liturgie qui soit toujours plus intensément vécue. Je leur exprime toute ma confiance, unie à l'exhortation la plus cordiale à consacrer toute leur énergie pour enrichir le répertoire de compositions qui soient dignes de l'élévation des mystères célébrés et, dans le même temps, adaptées à la sensibilité actuelle.

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003)  

Lecture du jour : La musique Sacrée et Jean-Paul II (6)

9. Dans ce domaine également se fait donc jour l'urgence de promouvoir une solide formation à la fois des pasteurs et des fidèles laïcs. Saint Pie X insistait particulièrement sur la formation musicale des clercs. Un rappel dans ce sens a également été fait par le Concile Vatican II:  "On accordera une grande importance à l'enseignement et à la pratique de la musique dans les séminaires, les noviciats de religieux des deux sexes et leurs maisons d'études, et aussi dans les autres institutions et écoles catholiques" (24). Cette orientation doit être pleinement mise en oeuvre. Il me semble donc opportun de la rappeler, afin que les futurs pasteurs puissent acquérir une sensibilité nécessaire également dans ce domaine.

Dans ce travail de formation, un rôle particulier est joué par les écoles de musique sacrée, que saint Pie X exhortait à soutenir et à promouvoir (25), et que le Concile Vatican II recommande de fonder partout où cela est possible (26). Un fruit concret de la réforme de saint Pie X fut l'érection à Rome, en 1911, huit ans après le Motu proprio, de l'"Ecole supérieure pontificale de Musique sacrée", devenue ensuite l'"Institut pontifical de Musique sacrée". A côté de cette institution académique bientôt centenaire, qui a rendu et continue de rendre un service de grande qualité à l'Eglise, il existe désormais beaucoup d'autres écoles instituées par les Eglises particulières, qui méritent d'être soutenues et développées au service d'une connaissance et d'une exécution toujours plus élevée de la véritable musique liturgique.

10. L'Eglise ayant toujours reconnu et favorisé le progrès des arts, il ne faut pas s'étonner que, outre le chant grégorien et la polyphonie, elle admette également de la musique plus moderne dans  les célébrations, à condition qu'elle respecte l'esprit des valeurs véritables de l'art. Il est donc consenti aux Eglises présentes dans les différentes nations de valoriser, dans les compositions destinées au culte, "ces formes particulières qui constituent d'une certaine manière le caractère spécifique de la musique qui leur est propre" (27). Dans la lignée de mon saint prédécesseur et de ce qu'a établi, plus récemment, la Constitution Sacrosanctum Concilium (28), moi aussi, dans l'Encyclique Ecclesia de Eucharistia, j'ai souhaité offrir une place aux nouvelles contributions musicales en mentionnant, à côté des mélodies grégoriennes inspirées, les "nombreux auteurs, et bien souvent grands auteurs, qui se sont mesurés aux textes liturgiques de la Messe" (29).

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003)  

Assises de l'art sacré de Ste Anne d'Auray (16-19 mai 2012)

Festival du 16 au 19 mai 2012 (5e édition) - Saint Anne d'Auray (56)

Tous les deux ans, à l'Ascension, les Assises mêlent grands concerts, exposition et conférences.
En 2012, le thème de la création et de l'écriture est décliné sous plusieurs formes : création musicale, improvisation, lancement de l'exposition le Verbe et la lettre sur le patrimoine écrit en Bretagne.
Découvrir de nouveaux horizons en partant de références communes sera le parti pris de cette édition.

Au cours de la messe de l'Ascension ( Jeudi 17 mai à 11h en la Basilique de Sainte Anne d'Auray), les organisateurs des Assises de l'Art sacré ont décidé de faire entendre des extraits de la Messe pour Saint-Germain, messe composée en 2011 par M. Richard Quesnel, à la demande de la paroisse Saint-Germain de Rennes (35). Cette messe résolument contemporaine s'appuie sur la messe XI grégorienne.

http://www.academie-musique-arts-sacres.fr/saison-musicale.html

Inauguration de l'orgue de Saint-Vincent (Rennes) : 1er juin 2012

Inauguration du grand orgue Stabat Mater de Anton Dvorak et beaucoup de surprises (programme de la soirée à suivre). Toute l'école (de la maternelle à la terminale) est concernée par cette soirée.

L'orgue de Saint-Vincent (Collège-Lycée) est le résultat d'un choix tant pédagogique qu'artistique. L'instrument vient de Londres et a traversé la Manche. Avec l'aide des parents et des élèves, l'instrument est aujourd'hui prêt à être entendu. Vendredi 1er juin à 19 H 00 à 23 H 00 à Saint-Vincent (rue de Paris- Rennes) 

http://orguesaintvincent.musicblog.fr/ 

 

 

Invitation du Choeur diocésain

Pastorale Liturgique et Sacramentelle

Commission Musique

Chœur Diocésain

Invitation

         Chers choristes                                                                                le 24/04/2012

            Comme suite à nos précédents courriers et après votre belle participation à la messe chrismale, nous vous invitons à la prochaine répétition fixée au :

Samedi 5 mai de 14 h à 17 h

A la Maison diocésaine à Rennes

            Pour cette répétition, nous vous proposons de travailler le programme du grand Rassemblement de la Pentecôte au stade à Rennes le dimanche 27 mai. L’objectif est de vous donner envie de participer pleinement à cette confirmation 2012 et de reprendre ces chants dans vos paroisses respectives à d’autres occasions.

            Conformément à notre engagement et pour vous permettre de travailler personnellement avant la répétition, vous trouverez avec la pièce jointe :

·         Le programme de la Messe de la Pentecôte;

·         Les partitions ;

(Ceux et celles qui n’ont pas d’imprimantes peuvent me donner leur adresse par mail : alcrocq@wanadoo.fr et je me chargerai de leur envoyer les partitions.)

            N’hésitez pas à transmettre cette invitation à votre entourage et à venir avec de nouveaux chanteurs. Nous comptons sur vous.

            Par ailleurs, dès à présent, n’oubliez pas de noter sur vos agendas la répétition du samedi 16 juin (mêmes heures et même endroit) au cours de laquelle nous préparerons le programme de la messe du Pèlerinage diocésain à N.D. de la Peinière en Saint Didier le dimanche 9 septembre. Le thème retenu est « le Baptême ».

           

            Persuadés de vous retrouver très nombreux à la répétition du samedi 5 mai et  dans cette attente,

            Nous souhaitons que cette année consacrée à l’Esprit Saint vous apporte beaucoup de bonheur et que les joies et l’espérance l’emportent sur tout le reste.

Pour la Pastorale Liturgique et Sacramentelle                 Pour la Commission musique

         Le Père Yann-Tangi Kenec’hdu                                          Alain Crocq

«   Pastorale Liturgique et Sacramentelle – Commission Musique »

Maison Diocésaine – 45 Rue de Brest  C.S. 34210    35042 RENNES CEDEX

Tél. 02 99 14 35 67  -  Courriel : pastorale.liturgique@35.cef.fr

(En demandant Soline)

Lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (5)

7. Parmi les expressions musicales qui répondent le mieux aux qualités requises par la notion de musique sacrée, en particulier la musique liturgique, le chant grégorien occupe une place particulière. Le Concile Vatican II le reconnaît comme le "chant propre à la liturgie romaine" (17) auquel doit être réservée, à condition égale, la première place dans les actions liturgiques chantées qui sont célébrées en langue latine (18). Saint Pie X soulignait que l'Eglise l'a "hérité des pères antiques",  l'a  "jalousement conservé au cours des siècles dans ses codes liturgiques" et encore aujourd'hui le "propose aux fidèles" comme une forme qui lui est propre, en le considérant "comme le modèle suprême de la musique sacrée" (19). Le chant grégorien continue donc d'être aujourd'hui encore un élément d'unité de la liturgie romaine.

Comme saint Pie X en son temps, le Concile Vatican II reconnaît que "les autres genres de musique sacrée, mais surtout la polyphonie, ne sont nullement exclus des offices divins" (20). Il faut par conséquent veiller avec beaucoup de soin aux nouveaux langages musicaux, pour tenter de les amener à exprimer eux aussi les richesses inépuisables du Mystère présenté dans la Liturgie et favoriser ainsi la participation active des fidèles aux célébrations (21).

8. L'importance de conserver et d'enrichir le patrimoine séculaire de l'Eglise conduit à porter une attention particulière à une exhortation spécifique de la Constitution Sacrosanctum Concilium:  "Les Scholae cantorum seront assidûment développées" (22). L'Instruction Musicam sacram précise à son tour la tâche ministérielle de la schola:  "En raison du rôle liturgique qu'elle remplit, la chorale - ou la Chapelle musicale ou la Schola cantorum - mérite une attention particulière. Sa fonction a pris encore plus d'importance et de poids par suite des dispositions du Concile concernant le renouveau  liturgique.  Il lui revient en effet d'assurer la juste exécution des parties qui lui sont propres, selon les divers genres de chant, et d'aider la participation active des fidèles dans le chant. En conséquence:  [...] On aura une chorale, ou des chapelles, ou des Scolae cantorum et on les développera sérieusement, surtout dans les cathédrales et les autres églises majeures, dans les séminaires et les maisons d'études de religieux" (23). La tâche de la schola n'a pas été réduite:  elle remplit dans l'assemblée le rôle de guide et de soutien et, à certains moments de la Liturgie, possède son rôle spécifique.

De la bonne coordination de tous - le prêtre célébrant et le diacre, les servants de Messe, les officiants, les lecteurs, le psalmiste, la schola cantorum, les musiciens, le maître de chant, l'assemblée - naît ce juste climat spirituel qui rend la célébration liturgique véritablement intense, vécue et fructueuse. L'aspect musical des célébrations liturgiques ne peut donc être laissé ni à l'improvisation, ni à l'arbitraire des individus, mais doit être confié à une direction bien concertée dans le respect des normes et des compétences, fruit significatif d'une bonne formation liturgique.

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003) 

Concert d'Olivier Latry au Rheu (35) le 4 mai 2012

Vendredi 4 mai à 20h30, l’association « Le Rheu, un orgue pour tous » vous donne rendez-vous pour les 20 ans de l’orgue du Rheu construit par François Delhumeau.

Aux claviers, Olivier Latry, titulaire du grand orgue de Notre-Dame de Paris. Au programme, danses, toccatas et fantaisies. L’entrée sera libre.

 

Lecture du Jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (4)

5. Un autre principe énoncé par saint Pie X dans le Motu proprio Parmi les sollicitudes, un principe qui est d'ailleurs intimement lié au précédent, est celui de la beauté formelle. Il ne peut y avoir de musique destinée à la célébration des rites sacrés qui ne soit d'abord de l'"art véritable", capable de posséder cette efficacité "que l'Eglise souhaite obtenir en réservant une place dans sa liturgie à l'art musical" (15).

Mais cette qualité, toutefois, ne suffit pas en elle-même. La musique liturgique doit en effet répondre à certaines conditions spécifiques:  l'adhésion totale aux textes qu'elle présente, l'harmonie avec le temps et le moment liturgique auquel elle est destinée, la juste correspondance avec les gestes proposés par le rite. Les divers moments liturgiques exigent en effet une expression musicale qui leur soit propre, visant à chaque fois à faire apparaître la nature propre d'un rite déterminé, soit qu'il proclame les merveilles de Dieu, soit qu'il manifeste des sentiments de louange, de supplication voire de tristesse pour l'expérience de la douleur humaine, une expérience que la foi ouvre toutefois à la perspective de l'espérance chrétienne.

6. Le chant et la musique requis par la réforme liturgique - il est bon de le souligner - doivent également répondre aux exigences légitimes de l'adaptation et de l'inculturation. Il est toutefois clair que toute innovation dans cette matière délicate doit respecter des critères précis, tels que la recherche d'expressions musicales qui répondent au besoin d'impliquer l'assemblée tout entière dans la célébration et qui évitent, dans le même temps, de céder à la légèreté et à la superficialité. Il faut également éviter, en principe, les formes d'"inculturation" de type élitiste, qui introduisent dans la Liturgie des compositions anciennes ou contemporaines qui ont sans doute une valeur artistique, mais s'autorisent un langage qui est incompréhensible au plus grand nombre.

En ce sens, saint Pie X indiquait - en recourant au terme universalité - une exigence supplémentaire pour la musique destinée au culte:  "...même s'il est permis à chaque nation - notait-il - d'admettre dans les compositions d'Eglise certaines formes caractéristiques qui constituent en un certain sens le caractère spécifique de la musique qui leur est propre, celles-ci doivent toutefois être soumises aux caractères généraux de la musique sacrée de manière à ce qu'une personne d'une autre nation qui les entende ne puisse pas éprouver de mauvais sentiments" (16). En d'autres termes, le cadre sacré de la célébration liturgique ne doit jamais devenir un laboratoire d'expérimentations et de pratiques de composition et d'exécution introduites sans avoir été attentivement étudiées.

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003) 


NDLR : Et la musique bretonne, c'est de l'inculturation ?

Lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (3)

3. En diverses occasions, j'ai moi-même rappelé la fonction précieuse et la grande importance de la musique et du chant pour une participation plus active et intense aux célébrations liturgiques (9), et j'ai souligné la nécessité de "purifier le culte d'erreurs de style, de formes d'expression médiocres, de musiques et de textes plats, peu adaptés à la grandeur de l'acte que l'on célèbre" (10), pour assurer la dignité et la beauté des formes de la musique liturgique.

Dans cette perspective, à la lumière du magistère de saint Pie X et de mes autres  Prédécesseurs, et en tenant compte en particulier des orientations du Concile Vatican II, je souhaite reproposer certains principes fondamentaux dans ce domaine si important de la vie de l'Eglise, afin que la musique liturgique réponde toujours davantage à sa fonction spécifique.

4. Dans le sillage des enseignements de saint Pie X et du Concile Vatican II, il faut tout d'abord souligner que la musique destinée aux rites sacrés doit avoir comme point de référence la sainteté:  de fait, celle-ci "sera d'autant plus sainte qu'elle sera en connexion plus étroite avec l'action liturgique" (11). C'est précisément pour cette raison que "non sans indistinction, tout ce qui est hors du temple (pro-fanum) est capable d'en dépasser le seuil" affirmait avec sagesse mon vénéré Prédécesseur Paul VI, en commentant un décret du Concile de Trente (12) et il précisait que "si elle ne possède pas à la fois le sens de la prière, de la dignité et de la beauté, la musique instrumentale et vocale se barre elle-même l'accès dans la sphère du sacré et du religieux" (13). D'autre part, la catégorie même de "musique sacrée" connaît aujourd'hui un élargissement de sa signification allant jusqu'à inclure des répertoires qui ne peuvent pas entrer dans la célébration sans violer l'esprit et les normes de la Liturgie elle-même.

La réforme opérée par saint Pie X visait spécifiquement à purifier la musique d'Eglise de toute contamination de la musique profane destinée à la scène, qui, dans de nombreux pays, avait entaché le répertoire et la pratique musicale liturgique. A notre époque également, il faut considérer avec attention, comme je l'ai mis en évidence dans l'Encyclique Ecclesia de Eucharistia, que toutes les expressions des arts figuratifs et de la musique ne sont pas en mesure "d'exprimer de manière adéquate le Mystère accueilli dans la plénitude de la foi de l'Eglise" (14). Par conséquent, toutes les formes musicales ne peuvent pas être considérées comme adaptées pour les célébrations liturgiques. 

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003) 


NDLR : Jean-Paul II tentait dans cette lettre de définir ce qu'est une musique propre à la liturgie et ce qui ne peut pas l'être. Pour lui, toutes les formes musicales ne sont donc pas acceptables pour le service de la liturgie. Elles ne se valent pas. Concrètement, il convient dès lors de s'interroger sur le point de savoir si les musiques utilisées dans nos célébrations répondent aux exigences de la liturgie. Ce travail n'est manifestement pas facile car il demande de regarder objectivement les musiques et les textes en ne nous laissant pas trop conduire par nos "sensibilités". Il n'y a bien évidemment pas de réponse unique et définitive. Je vous propose cependant de vous interroger sur les exemples suivants  :

 Le débat est ouvert...

Concert d'Orgue le 29 avril prochain à Orgères

Concert d'Eric et Marie-Ange Lebrun sur 

l'Orgue d'Orgères (35)

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Toccata et fugue en ré mineur BWV 565

Michel Corrette (1707-1795)

 Magnificat du second ton

Plein jeu- Duo- Trio- Basse de trompette-Musette- Grand Jeu

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Dernier contrepoint de L’Art de la fugue terminé par Boëly

Choral « An Wasserflüssen Babylon » BWV 653

Felix Mendelssohn (1809-1847)

Andante con moto extrait de la Symphonie italienne

Richard Wagner - Franz Liszt (1811-1886)

Chœur des pèlerins

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Ouverture de La Flûte enchantée

Georges Bizet (1838-1875)

Menuet et Farandole 

Biographie d'Eric Lebrun

http://www.ericlebrun.com/ 

 Ancien élève de Gaston Litaize, Eric Lebrun fait ses études au Conservatoire de Paris. Il en sort muni des plus hautes distinctions, dont un premier prix d’orgue dans la classe de Michel Chapuis.

Il étudie entre autres auprès d’Anne-Marie Barat, de Daniel Roth, du pianiste Bruno Rigutto, des musicologues Jean Maillard, Brigitte François-Sappey, Jean Saint-Arroman, avec qui il participe à la reconstitution de la musique d’offices complets du XVIIème siècle.

Lauréat et finaliste de plusieurs concours internationaux (orgue, composition, musique de chambre), il est nommé en 1990 organiste titulaire du grand orgue Cavaillé-Coll de l’église Saint Antoine des Quinze-Vingts à Paris, où il enregistre notamment les œuvres complètes de Jehan Alain, Maurice Duruflé et César Franck ainsi que plusieurs émissions pour France-Musique.

         Il constitue un duo à quatre mains avec  Marie-Ange Leurent, et collabore comme soliste avec de nombreux orchestres et chœurs (Ensemble Orchestral de Paris, Orchestre National de Budapest, Ensemble Instrumental Jean-Walter Audoli, Chœur de Radio-France, Chœur régional Vittoria d’Ile-de-France, Ensemble Vocal Michel Piquemal…) Il est le créateur de nombreuses partitions contemporaines, parfois écrites à son intention (V.Aubertin, J.Castérède, Thierry Escaich, Kamilio Lendvay, Gaston Litaize…).

Comme compositeur,  il est l’auteur d’une vingtaine d’œuvres, allant du violon seul à l’oratorio, dont un cycle de Mystères du Rosaire, Trois poèmes liturgiques (commande du Festival de musique sacrée de l’abbaye de Sylvanès), Sonata sacra pour grand orgue (commande du Festival du Comminges), Canticum fratris solis d’après François d’Assise (création  France-Musique).

Après avoir enseigné au Conservatoire de Fontainebleau, à la Sorbonne, dirigé l'Ecole Nationale de Musique et de Danse de Cachan, puis fondé le cours de Didactique du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Eric Lebrun est aujourd'hui professeur d'orgue au Conservatoire National de Région de Saint-Maur des Fossés. Il est aussi professeur invité permanent du Conservatoire de Zwolle en Hollande et directeur artistique des Académies d'orgue d'Issenheim et de Sarlat. Il est titulaire des Certitificats d'Aptitude aux fonctions de professeur d'orgue, de culture musicale et de directeur. Il signe en 2006 une biographie de Dietrich Buxtehude (Bleu-Nuit Editeur), dont il enregistre la même année l’œuvre d’orgue en 6 CD avec Marie-Ange Leurent (Bayard-Musique), qui obtient le Grand prix du disque de l’Académie Charles Cros, puis l’intégrale de l’œuvre d’orgue de Boëly (Choc du Monde de la Musique), accompagnée d’une biographie co-signée avec Brigitte François Sappey. Eric Lebrun est le président-fondateur de l'Association Gaston Litaize. Il a enregistré avec Marie-Ange Leurent l'oeuvre d'orgue de ce compositeur pour son centenaire en 2009. 

L'année 2010 voit la publication des Vingt Mystères du Rosaire op. 10, et d'un double-album consacré à Franz Liszt chez Bayard-Musique.

Lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (2)

2. Cette perspective a été reprise par le Concile oecuménique Vatican II dans le chapitre VI de la Constitution Sacrosanctum Concilium sur la sainte Liturgie, où est rappelée avec clarté la fonction ecclésiale de la musique sacrée:  "La tradition musicale de l'Eglise universelle a créé un trésor d'une valeur inestimable qui l'emporte sur les autres arts, du fait surtout que, chant sacré lié aux paroles, il fait partie nécessaire ou intégrante de la liturgie solennelle" (5). Le Concile rappelle par ailleurs que "le chant sacré a été exalté tant par la Sainte Ecriture, que par les Pères, et par les Pontifes romains, ceux-ci à une époque récente, à la suite de saint Pie X, ont mis en lumière de façon plus précise la fonction ministérielle de la musique sacrée dans le service divin" (6).

En effet, en poursuivant l'ancienne tradition biblique, qu'ont observée le Seigneur lui-même ainsi que les Apôtres (cf. Mt 26, 30; Ep 5, 19; Col 3, 16), l'Eglise a, tout au long de son histoire, favorisé le chant dans les célébrations liturgiques, en produisant selon la créativité de chaque culture, de superbes exemples de commentaire mélodique des textes sacrés dans les rites de l'Occident comme de l'Orient.

De plus, l'attention de mes Prédécesseurs a été constante dans ce domaine délicat, dont ils ont rappelé les principes fondamentaux, qui doivent présider à la composition de la musique sacrée, en particulier si elle est destinée à la Liturgie. Outre le Pape saint Pie X, il faut rappeler, entre autres, les Papes Benoît XIV, avec l'Encyclique Annus qui (19 février 1749), Pie XII, avec les Encycliques Mediator Dei (20 novembre 1947) et Musicae sacrae disciplina (25 décembre 1955) et, enfin, Paul VI avec les orientations éclairées qu'il a formulées dans de multiples interventions.

Les Pères du Concile Vatican II n'ont pas manqué de rappeler ces principes, en vue de leur application aux nouvelles situations de l'époque. Ils y ont consacré un chapitre spécifique, le sixième chapitre de la Constitution Sacrosanctum Concilium. Le Pape Paul VI se chargea ensuite de traduire en normes concrètes ces principes, notamment à travers l'approbation de l'Instruction Musicam sacram, de la Sainte Congrégation des Rites, le 5 mars 1967. Il faut constamment revenir à ces principes d'inspiration conciliaire pour promouvoir, en conformité avec les exigences de la réforme liturgique, un développement qui soit, dans ce domaine également, à la hauteur de la tradition musicale liturgique de l'Eglise. Le texte de la Constitution Sacrosanctum Concilium dans lequel il est affirmé que l'Eglise "approuve toutes les formes d'art véritable, si elles sont dotées des qualités requises" (7), trouve ses justes critères d'application aux nn. 50-53 de l'Instruction Musicam sacram mentionnée ci-dessus (8).

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003)

Lecture du jour : la musique sacrée et Jean-Paul II (1)

1. Mû par le vif désir "de protéger et de promouvoir la dignité de la maison de Dieu", mon Prédécesseur saint Pie X signait, il y a cent ans, le Motu proprio Parmi les sollicitudes, qui avait pour objet le renouveau de la musique sacrée dans les fonctions du culte. A travers celui-ci, il entendait offrir à l'Eglise des orientations concrètes dans ce domaine vital de la Liturgie, en les présentant comme "une sorte de code juridique de la musique sacrée" (1). Cette intervention s'inscrivait elle aussi dans le programme de son pontificat, qu'il avait synthétisé dans la devise "Instaurare omnia in Cristo".

La commémoration du centenaire de ce document m'offre l'occasion de rappeler l'importante fonction de la musique sacrée, que saint Pie X présente à la fois comme un moyen d'élévation de l'esprit vers Dieu, et comme une aide précieuse dans "la participation active aux sacro-saints mystères et à la prière publique et solennelle de l'Eglise" (2).

L'attention particulière qui doit être portée à la musique sacrée, rappelle le saint Pontife, découle du fait que celle-ci, "en tant que partie intégrante de la Liturgie solennelle, participe à son objectif général, qui est la gloire de Dieu ainsi que la sanctification et l'édification des fidèles" (3). En interprétant et en exprimant le sens profond du texte sacré auquel elle est intimement liée, elle est capable de "renforcer l'efficacité du texte lui-même, afin que les fidèles [...] soient mieux préparés à accueillir en eux-mêmes les fruits de la grâce, qui sont le propre des célébrations des sacro-saints mystères" (4). 

Extrait du CHIROGRAPHE DU SOUVERAIN PONTIFE  JEAN-PAUL II POUR LE CENTENAIRE DU MOTU PROPRIO “PARMI LES SOLLICITUDES” SUR LA MUSIQUE SACRÉE  (2003)

Hommage aux compositeurs : Charles Marie Widor (1844-1937)

Il y a 75 ans décédait Charles Marie Widor, organiste et compositeur de talent.

Une œuvre chorale : Surrexit a mortuis

la partition libre de droits sur CPDL - C'est ICI

Une œuvre d'orgue : Toccata (extrait)

Critique des chants paroissiaux : Qu'en pensez-vous ?

Je trouve sur un site internet un travail qui risque d'engendrer un beau débat (du moins je l'espère...)

Je reproduis un extrait de ce travail titanesque. Vous pouvez consulter directement ce site qui me parait original et a le mérite de ses opinions...

http://www.chant-liturgique-paroisse.fr/mus.livrets.tableaux.html

Extrait de ce site (chants pour le temps de Pâques et du temps ordinaire) :

Terre entière chante ta joie	I 33	à conserver	bon texte, bon rythme, phrasé musical correct
Chrétien chantons	I 36	à conserver, mais...	il faut regretter que le texte original en latin n'ait pas été traduit, alors qu'il reprend strictement le récit de la Résurrection. Le nouveau texte est trop différent. On fera bien de reprendre l'harmonisation de Théodore Dubois, qui vaut largement mieux que la version moderne.
Chantez au Seigneur un cantique	I 82	à conserver	pièce réussie. Le refrain doit exécuté avec énergie, et les couplets dans un style presque contemplatif.
Un seul Seigneur	I 46	utilisable...	mais la musique et le texte sont faibles
Regarde où nous risquons d'aller	I 97	à supprimer	le texte prétend aborder la Résurrection, mais ne fait que commenter l'incrédulité humaine à travers une spiritualité pernicieuse : "Eclaire aussi l'envers du coeur où le péché revêt d'un masque de laideur ta ressemblance" ! Formulation prétentieuse, triste et ambigüe comme du J.-P. Sartre...
Alleluia ! Le Christ est vivant !	I 103	à supprimer	le texte est formé de demi-phrases assemblées sans aucune logique, le résultat littéraire est consternant.
Qu'éclate dans le ciel	I 111	à supprimer	ce chant est inexistant dans la liturgie de la Vigile pascale. On trouvera le véritable texte et la véritable musique dans le Missel du célébrant.
J'ai vu l'eau vive	I 132	à conserver	seule tentative pour remplacer le "Vidi aquam" grégorien (ici mal traduit), ce chant festif est affecté par un rythme un peu trop scandé
Pour danser la fête	I 160	à supprimer	texte faible et superficiel
Alleluia, morte et morte	I 147	à supprimer	texte faible et superficiel
Quand il disait à ses amis	I 165	à supprimer	texte réducteur truffé de fausses citations du Christ !!!
Christ est vraiment ressuscité	I 169	à conserver	cette pièce de Vulpius (XVe s.) est de bonne facture, mais perd sa saveur si on se contente de la chanter à l'unisson. Il est donc nécessaire de l'exécuter en polyphonie. Le texte existe aussi dans une autre version plus intéressante : "Loué sois-tu ô Jésu-Christ".
Un nouveau matin se lève	I 180	à supprimer	texte superficiel, travail littéraire inacceptable
Pourquoi chercher parmi les morts	SM 111	à supprimer	"D'où vient, où va le vent, le dedans est dehors (...) venez tous les coeurs nus, il est ressuscité". Texte parfaitement ridicule.
Tu nous guideras	J 15	utilisable...	le texte est irréprochable, mais la musique est faible
Seigneur Jésus, Tu es vivant	J 16	à conserver	ce chant ne révèle sa qualité musicale qu'à la condition d'un tempo bien plus lent que ce qui se pratique généralement ; le tempo et le rythme sont processionnels, inspiré d'une réelle tradition, mais ne doit pas tourner à la valse.
Pourquoi fixer le ciel	J 32	à supprimer	texte faible et superficiel
Nous chanterons pour Toi	K 38	à conserver	la qualité du texte varie d'un verset à l'autre. La musique, du XVIe s., convient particulièrement aux grandes assemblées
Ouvrez vos coeurs	K 79	utilisable	texte intellectualisé et dénué de beauté, musique sans grand caractère
Peuple où s'avance le Seigneur	K 82	utilisable	texte et musique de niveau très moyen
Peuple de baptisés	K 106	à conserver	sans être extraordinaire, ce chant a connu un certain succès en raison d'un rythme bien soutenu et d'un phrasé musical bien structuré. Le texte est correct, sans plus.
Quand souffle l'Esprit	K 112	à supprimer	"que s'écroulent les murs de nos prisons, que revienne le temps de nos chansons, ouvrons nos portes aux frères étrangers...". Une expression d'idéal baba-cool parmi d'autres, où l'on cherche vainement des traces de prière.
Peuple de Dieu, marche joyeux	K 180	utilisable	la musique coule assez bien mais manque de beauté ; le texte veut parler de tout... et reste en surface de tout.
Eglise du Seigneur	K 128	à conserver mais ...	il ne reste pas grand-chose de la "Prose de la dédicace" propre à Notre-Dame de Paris, d'Adam de St-Victor (XIIIe s.). La mélodie de la présente version est un montage réalisé à partir d'extraits de l'original, qui détruit l'architecture musicale de la composition. L'écoute de l'original est très révélatrice. Quant au texte français, il n'a rien à voir avec les intentions de l'auteur.
Dieu qui nous appelles	K 158	à supprimer	le premier couplet contient ici encore un écho d'une certaine idéologie : "Dieu qui nous appelle à vivre aux combats de la liberté, pour briser nos chaînes". Cette dialectique est très présente dans le répertoire des années 70-80, et n'a pourtant rien à voir avec la prière.
Il fait danser les mondes	L 15	à conserver	ce choral harmonisé par J.S. Bach est excellent, le texte est correct mais n'est pas une prière.
Qui donc est Dieu ?	L 82	à supprimer	il existe deux mélodies très différentes pour ce chant : l'une, en rythme ternaire, est correcte ; l'autre est affligeante. Le texte, de toute manière, ne pose que des questions sans y répondre : ce n'est ni une prière ni une expression de foi. Et dire que "on" a osé placer ce chant comme hymne dans le bréviaire !!!
Tu es là, au coeur de nos vies	L 102	à supprimer	un texte qui ne dit rien, une musique de colonie de vacance
Louange à toi	L 144	à supprimer	ce chant n'est qu'une pâle copie du "Cantique des créatures" de St-François d'Assise, qu'on préfèrera. Mais de toute façon ce thème trouve difficilement sa place dans la liturgie
Peuple criez de joie	M 27	à conserver	ce choral harmonisé par J.S. Bach est irréprochable, et convient particulièrement aux grandes assemblées. Le texte est inégal, les couplets 3 et 4 comportent des formulations malvenues.

Proposition de chants pour ce 3e dimanche de Pâques

La liturgie propose ce dimanche à notre méditation l'évangile des disciples d’Emmaüs. Les compositeurs ont été manifestement très inspirés par ce texte.

Voici quelques exemples de musiques sur ce texte :

• Celui qui a mangé de ce pain  D 140-2 de M. Godard. (Aujourd'hui bien connu et très répandu dans les paroisses). Dans la vidéo (de mauvais qualité) ci-dessous, le chant se trouve à la deuxième minute (2')...

• Dans le creux de nos mains de JM Vincent (Pour ceux qui ne communient pas dans la main, il suffira ne ne pas chanter le premier couplet : ) )
• Reste avec nous de JR André.  

Pour écouter et acheter la partition c'est ICI

• Sur un choral protestant :

• etc...

Petit clin d'oeil à JM Dieuaide : l'orgue de Commequiers

Le sanctuaire, lieu culturel

Extrait du "Directoire sur la Piété populaire et la liturgie, principes et orientations", CONGRÉGATION POUR LE CULTE DIVIN ET LA DISCIPLINE DES SACREMENTS, décembre 2001, n°276.

Tout en étant un lieu de culte, il n’est pas rare que le sanctuaire soit aussi par nature un "bien culturel": en effet, dans ses différents éléments, il constitue comme la synthèse des nombreuses manifestations de la culture locale: témoignages historiques, œuvres d’art, documents littéraires, expressions musicales typiques.

Le sanctuaire est donc souvent un point de référence sûr qui permet de définir l’identité culturelle d’un peuple. Et puisque le sanctuaire réalise une synthèse harmonieuse entre la nature et la grâce, la piété et l’art, il peut se présenter aussi comme une expression privilégiée de la via pulchritudinis par la contemplation de la beauté de Dieu, du mystère de la Tota pulchra, et de la merveilleuse proximité des Saints.

De même, il faut noter la tendance, toujours plus forte, de faire du sanctuaire un "centre culturel" spécifique, c’est-à-dire un lieu où se tiennent des cours et des conférences, et dans lequel sont promues des initiatives intéressantes dans le domaine de l’édition; il est aussi un endroit où sont organisées des représentations sacrées, des concerts, des expositions et d’autres manifestations artistiques et littéraires.

L’activité culturelle du sanctuaire se présente donc comme un ensemble d’initiatives qui contribuent à la promotion de la personne humaine; ce rôle supplémentaire, qui est assumé grâce à l’œuvre d’évangélisation et à l’exercice de la charité, s’ajoute utilement à la fonction primordiale du sanctuaire, en tant que lieu destiné à la célébration du culte divin. Dans ce contexte, les responsables des sanctuaires ont l’obligation de veiller à ce que cette dimension culturelle du sanctuaire n’occulte pas sa fonction cultuelle.

  

Atelier sur l'orgue : une belle initiative à Saint-Brieuc

S’il est le plus souvent caché au fond de l’église au-dessus du portail d’entrée, on peut aussi le voir en entrant, majestueux dans une salle de concert. L’orgue est un objet complexe à bien des niveaux : historique, juridique, technique. Mais petit ou grand, historique ou récemment construit par un facteur célèbre ou un obscur artisan, il ne développe son pouvoir que lorsque l’organiste, l’artiste, pose ses doigts sur les claviers et met en vibration cette machine sonore qui nous atteint au cœur.

Décrypter cette complexité, la rendre accessible aux mélomanes, aux élus, paroissiens ou aux gens concernés divers plutôt intrigués par cette forêt de tuyaux qui dépassent, tel est le but de cet atelier à St Brieuc le 4 mai 2012.

Atelier de Patrimoine-Environnement organisé avec le concours des Amis de l’orgue de la paroisse Saint-Guillaume à Saint-Brieuc et le soutien de la Fondation du patrimoine. Possibilité de poursuivre le lendemain par des visites. Sur inscription avant le 20 avril

 

 

Sauvegarde et mise en valeur des orgues

St Brieuc (22), au « 7bis et Cie » 7 bis rue Baratoux (près de la place de la Grille, cathédrale)

Vendredi 4 mai 2012

Animé par le Bâtonnier de la Bretesche, avocat honoraire, président des Journées Juridiques du Patrimoine, secrétaire général Patrimoine-Environnement

 8h45 - Début de l’atelier
 9h - Accueil
 9h10 - Introduction des travaux / Bâtonnier de la Bretesche
 9h15 - Quels enjeux politiques, religieux et musicaux ont construit l’histoire de l’orgue / Jocelyne Ourvois, docteur en musicologie, présidente des amis de l’orgue de St Brieuc
 9h30 - débat avec la salle
 9h45 - Les aspects juridiques de l’orgue / Bâtonnier de La Bretesche Le régime général d’un orgue d’église après 1905

 immeuble par destination
 le buffet et l’instrument,
 les droits de l’affectataire

Le régime nouveau né de l’arrêt du Conseil d’Etat, Assemblée, Commune de Trélazé
 Les perspectives de conventions « Culturelles - culturelles »

 10h10 - débat avec la salle
 10h25 - Les aspects juridiques propres à l’organiste : salarié, organiste titulaire, bénévolat, propriété intellectuelle... / Michel Dubois, agrégé de musique, organiste titulaire de la cathédrale de Saint-Brieuc
 10h50 - débat avec la salle Pause
 11h15 - Les intervenants : propriétaires, locataires, amis de l’orgue / Jocelyne Ourvois
 11h45 - débat avec la salle
 12h00 - Déjeuner
 14h15 - La facture d’orgues et ses différents corps de métiers (luthiers, ébénistes, menuisiers) / Jean-Marc Boone, ancien facteur d’orgues
 14h45 - débat avec la salle
 15h00 - Les problèmes techniques (entretien, relevage, restauration), à quelles fins ? / Michel Hue, membre de la commission diocésaine, chargé des orgues
 15h40 - Le rôle de la Fondation Patrimoine / Benjamin Mermet, responsable national

des souscriptions à la Fondation du Patrimoine et Jean-Pierre Ghuysen, délégué régional de la délégation Bretagne
 16h00 - Les financements : table ronde avec les financeurs publics et privés / des représentants de l’Etat, des collectivités territoriales et de la Fondation du Patrimoine.
 17h - Conclusions Télécharger le programme Télécharger le bulletin d’inscription

Renseignements et inscriptions avant le 20 avril 2012 auprès d’Anne Le Clésiau au 01 42 67 84 00 ou par mail [Email]

PROLONGATION DE L’ATELIER : visites commentées en présence des acteurs locaux (programme en cours de finalisation)

 Vendredi 4 mai : 18h30 - 19h30 Concert et visite commentée d’orgues à l’église St Michel sur le Cavaillé-Coll par Michel Dubois. Dîner.

 Samedi 5 mai : Visites commentées d’orgues à St Brieuc (Cathédrale et Notre Dame d’espérance), à Pordic, à Langueux puis Lamballe.

Renseignements : Anne Le Clésiau
Tél. : 01 42 67 84 00 - Fax 01 42 67 53 46
contact@associations-patrimoine.org
www.associations-patrimoine.org

Information pour Pentecôte 2012

Voici l'information que je trouve sur le blog "Rendez-vous le 27 mai."

http://www.pentecoteensemble.fr/programme.php

 

 

"Je fais partie d’une chorale

Les chorales paroissiales recevront la liste des chants avant le rassemblement.
Le 27 mai, elles seront invitées à animer le temps de pèlerinage du matin de leur paroisse.
Dans le stade, elles seront avec leur paroisse afin de pouvoir continuer à soutenir par le chant les participants de leur secteur géographique. C’est une mission importante qui leur est confiée : être au cœur de l’assemblée le fer de lance de sa participation active au chant. Par conséquent, il est conseillé de chanter plutôt à l’unisson."

Nous tenterons de vous informer dès que nous en saurons plus...